La naissance de l'orfèvrerie contemporaine en Italie
« La qualité d'un projet dépend du degré, même minime, de changement culturel qu'il déclenche ».
Aujourd'hui encore, il existe deux types de production d'orfèvrerie en Italie : une production commerciale, réalisée à l'aide de moules dans de grandes maisons de fabrication ou par l'orfèvre dans un petit atelier, appréciée par une clientèle traditionaliste et peu curieuse, et une production contemporaine, basée sur la recherche. , créé à la fois par l'artiste de renommée incontestable (c'est-à-dire non seulement peintres et sculpteurs, mais aussi architectes et designers) qui s'essaye à un domaine, celui de l'orfèvrerie, qui lui est inconnu, tous deux des artistes de l'or.
Le marché et ses lois doivent s’occuper du premier, la critique artistique doit s’occuper du second. On comprend bien une attitude de réserve prudente à l'égard d'un art, celui de l'ornementation, qui a toujours été exposé aux courants changeants de la mode et du goût et qui peine à se renouveler du point de vue du design.
Cela dit, on ne peut justifier le manque d'attention accordé par les critiques contemporains à l'orfèvrerie, d'autant plus si l'on considère que l'Italie est l'un des principaux pays industrialisés au monde en matière de production et de transformation de l'or ; Je fais référence aux trois plus grandes régions, Arezzo, Vicenza et Valenza Po, et à d'autres centres d'orfèvrerie comme Milan, Florence, Gênes, Naples, Turin et Fano.
Comme déjà mentionné précédemment, même pour l'Italie, la période d'après-guerre a marqué le début d'une recherche indépendante dans le secteur de l'orfèvrerie. Entre 1945 et le début des années 1960, l’Italie a connu une extraordinaire période de reconstruction et de renouveau. La production et les salaires ont augmenté de façon exponentielle. L’information et l’éducation ont contribué à diffuser les besoins et les désirs « de masse ». Le boom économique a favorisé la naissance d’une classe moyenne dynamique, volontariste, attentive à la nouveauté et surtout désireuse d’acheter. Les femmes acquièrent une nouvelle centralité dans la sphère familiale et professionnelle, décrétant leur propre émancipation. Les mouvements de jeunesse de protestation politique, qui animeront bientôt, voire violemment, les places de la ville, commencent à désirer un type de vêtement et d'ornementation qui n'est pas standardisé et imposé par les conventions sociales.
Les nouveaux pendentifs, broches et bracelets explicitaient un choix idéologique et étaient fabriqués à partir de matériaux inhabituels et pauvres comme la corde, le cuir, la pâte de verre, l'argent ou le plastique. Le clair cri de protestation des jeunes générations contre les valeurs de la nouvelle société capitaliste et technologique rappelle les intentions de revenir à un état « simplifié », original, plus naturel, d'un groupe d'artistes qui, dans ces ces mêmes années, il a élu le matériel « pauvre » dans son propre langage expressif (Mario Merz, Giuseppe Penone…).
Des objets industriels étaient produits pour la maison et pour la personne, notamment des bijoux qui pouvaient désormais être à la portée de tous et, à l'inverse, les classes aisées, aimant afficher richesse et bien-être, préféraient encore les créations de l'époque. de grandes maisons comme les bijoux signés Bulgari.
