Aux origines de la recherche en orfèvrerie contemporaine : le bijou de l'œuvre artisanale à l'œuvre d'art - onzième partie

Concernant la réalité orfèvre de l'époque, le joaillier romain Mario Masenza a laissé un témoignage saisissant dans les pages de la revue « Italia » en 1950 :

"Pendant la dernière guerre, les bijoutiers italiens ont été contraints de suspendre toutes leurs activités; les ventes se sont arrêtées, la production s'est arrêtée et notre travail a été réduit à celui de simples ravisseurs des entreprises mêmes qui nous appartenaient. Mais si l'oisiveté est la sienne, il est aussi le père de vices et de réflexion, et parfois ce n'est qu'en suspendant son travail qu'on parvient à une plénitude d'analyse, je dirais même à une sévérité d'autocritique qui n'est pas possible en période d'activité. [...] Nous n'avons même plus Nous avons remarqué que nous étions devenus des courtiers en valeurs mobilières et que seuls ceux qui voulaient placer leurs économies dans l'or se tournaient vers nous. Où étaient passées les traditions de l'art de l'orfèvrerie italienne antique ? [...] Il a fallu retourner dans le passé, nous avions tenter un rapprochement entre les artistes et le bijou. Au début, ce n'était pas facile." 

Le monde de l'orfèvrerie italienne, qui jusqu'alors avait perpétué une tradition longtemps dépassée, ou s'était tourné vers les productions d'orfèvrerie viennoise ou française du début du XXe siècle , en adoptant leurs caractéristiques stylistiques comme un fait purement esthétique, avait besoin de un renouvellement substantiel. Cela ne signifie cependant pas que jusque dans les années 1950, aucun bijoutier italien ne créait de petits chefs-d'œuvre d'orfèvrerie. Il suffit de penser à Mario Buccellati (Ancône, 1891 – Milan, 1965), aux Milanais Alfredo Ravasco (Gênes, 1873 – Ghiffa, 1958) et à Fulco di Verdura (Palerme, 1899 – Londres, 1978) qui ont travaillé principalement à l'étranger ; mais tous de grands maîtres de l'orfèvrerie traditionnelle.

Les bijoux de recherche italiens, cependant, comme le déclare Pandora Tabatabai Asbaghi ​​​​, «ont atteint leur maturité» avec l'art informel. Les artistes, travaillant avec l'or, un matériau informe, fluide et ductile, façonné et transformé en manifestations incontrôlables de la pensée, ont trouvé les mêmes stimuli qu'ils ont perçus lors de la création d'une œuvre d'art informelle.

Tandis que Franco Solmi, citant Lara Vinca Masini, parle du bijou contemporain lorsqu'il participe à un monde culturel dans lequel il n'exprime plus l'adhésion à des formes , des langages ou des modes dictés d'en haut, et non contestables, mais aussi une liberté profanant l'individu : témoignage à la fois de l'évidente pluralité des lignes idéologiques et culturelles et d'une fragmentation des valeurs idéales dont il s'agit de retrouver non pas l'unité abstraite mais le sens dialectique et problématique qui est à la base des nouveaux mythes et les nouveaux rites d'aujourd'hui.